Művészek mint kukkoló: Giorgione-tól Hockney-ig

• Lehet 3, 2024

A művészet története során sok művész meztelenül festett a kukkoló szempontjából. Néha klasszikusnak, tudományos, allegorikusnak vagy bibliainak álcázva vannak a meztelenség példái a művészetben, amelyek kifejezetten fantázia.

Giorgione és a "Pastoral Concert", "Fetes Champetres" néven is ismert festménnyel kezdték (1508-09). Ez egy felső osztályú férfiak (öltözött) és nők (levetkőzött) festménye vidéken.
Edouard Manet később "Luncheon on the grass" -et (1862-63) festette, amelyet más néven "Le Dejeuner sur l'Herbe-nek" hívnak. Manet így értelmezi Giorgione egyetlen nőkkel festett festményét az öltözött férfiak között, lelkipásztori környezetben is. A különbség az, hogy középosztályban vannak. (Mindkét festmény a párizsi Louvre-ban látható.) Manet ugyanazt a mintát, Victorine Meurent-et fogja használni az "Olympia" festményében.

Pierre Auguste Renoir a "Meztelenség a napfényben" (1875-76) képet festette. Olyan mintha egy kukucskáló Tom lenne, aki magánjellegű pillanatát megragadt volna, megtámadva a nő személyes teret.
Edgar Degas a "Le Tub" -ot (1886) festette. Paul Cezanne "A nagy fürdőzők" (1898-1906) festette. Végtelen lenne azoknak az impressionistáknak a listája, akik ezt a témát alkalmazták művészetükben.

Ami a modern művészetet illeti, Marcel Duchamp kétségtelenül összetévesztette a művészeti kritikusokat a "Lépcsőn csökkenő meztelenség" (1922) festménnyel. Most megkérdőjelezték mindazt, ami egy művész szerint igaznak bizonyult.

Cezanne "Nagy fürdőzők" és Duchamp "A lépcsőn csökkenő meztelenség" a Philadelphiai Művészeti Múzeumban tekinthető meg.

A Balthus művész fiatal serdülő lányokat szexuális lényekként ábrázolja. "Meztelenség a tükör előtt" (1955) festménye egy fiatal lány profilját mutatja, miközben a tükörbe nézve rögzíti a haját. De teste alakja inkább idealista, mint reális. Alakjainak lapossága ellenére Balthus képes az érzelmek és a szexualitás belélegzése.

David Hockney családja, barátai és szerelmeseinek portrékáról ismert. Az egyik festménye, "Peter kiszállt a Nick medencéből" (1966), Peter hátulnézetben részben meztelen képet mutat. Vagy Hockney észlelése a medencében töltött napról, vagy fantáziája az eseményről. A festőbe vonzza a művész világának valósága.

Mi lenyűgözi a művészeket a meztelenül? És miért vonzza a művész minket a kukkoló szerepébe? A központi figura nem ismeri jelenlétünket. Azt hiszem, mindannyiunkban van egy kis kukkoló. Ki nem nézett a ház ablakaiba, miközben éjszaka vezettek? Talán csak a kíváncsiság. Szeretnénk valami sokkolót látni? Ez a mi valóságunk, a világunk.

A bostoni Szépművészeti Múzeumban csodálatos kiállítás, "David Hockney Portrék" található. Ez 2006. május 14-ig tart.

Olvassa el a "David Hockney portrék" című könyvet, és olvassa el azt, hogy mi a legjobban David Hockney.

Itt érhető el az Edouard Manet, a „Piknik” vagy az „ebéd a fűben” festmény.

Artprice.com, "A VILÁG VEZETŐ A MŰVÉSZETI PIAC INFORMÁCIÓJÁNAK."

A művészeti piaci árak kutatásához az alábbiakban csak a művész vezetéknevét kell megadnia: