Sötétség a művészetben - Rembrandt, van Gogh, Whistler

• Lehet 4, 2024

A nyári időszámítás befejeződésével egy korábbi esti órában sötétséggel nézünk szembe. Egyes művészek úgy döntöttek, hogy átfogják a sötétséget és csodálatos alkotásokat készítenek. Ezeket a festményeket tárgyalom.

A természetes fény lehetővé tette számos művész számára, hogy ragyogó színeket fesssen. Képzelje el, milyen nehéz lenne holdfényben festeni, vagy még jobb, ha képzeletét vagy emlékezetét festeni.

Rembrandt valószínűleg éjjel egy gyertyát festett. A "II. Kerületi milícia társaság, Frans Banning Cocq és Willem van Ruytenhurch hadnagy parancsnoksága alatt" (1642) festménye ("Éjszakai őrség") jobban ismert.

Ezt a festményt a 18. század végén nevezték át, mert azt hitték, hogy esti jelenet volt. Igazat mondva: a lakkrétegek valóban elsötétültek, megteremtve a hangulatot.

Az aha pillanat történt, amikor az "Éjszakai őrséget" 1946-47-ben megtisztították, és felfedezték a festmény egyes alakjait megvilágító fényforrást.
A holland nemzeti kincsnek, Pieter Roelofs kurátornak hívott "Night Night" állandó lakóhelye az amszterdami Rijksmuseum.
A Rijksmuseum tízéves felújítása után Rembrandt festménye visszakerült eredeti helyére, de egy új galériában.

Noha Vincent van Gogh holland művész valószínűleg olyan messzire ment, hogy égő gyertyákat tegyen kalapjára, hogy éjjel festessen - a holdfényt jobb lenne tanácsolni.
Theo testvérének küldött levelében azt írta: "Számomra gyakran úgy tűnik, hogy az éj sokkal élvebb és gazdagabb színű, mint a nap."

A művészet történetének egyik legismertebb festménye van Gogh "Csillagos éjszaka". Amikor 2014-ben meglátogattam a MOMA-t (ahol lakik), volt egy ezeréves csoport (nem szándékozott bűncselekményt), hogy egy szabad péntek este "selfies-ket" készítsenek a híres festménnyel.
Üzenet önmagának: "Legközelebb, annak érdekében, hogy élvezze a festményt, feltétlenül látogasson el a MOMA-ra egy másik nap / időpontban."

Egy másik szeretett Van Gogh festmény a "Café Terrace at Night" (1888), Arles, Franciaország.

James McNeill Whistler, az amerikai külföldön "teljesen új nyelv" elsajátította a festészetben, amelyet "Nocturnesnek" hívott. Festményeinek sorozata a londoni Thames folyón és a környező területeken található.

A festmények hangját figyelembe vették: sötét, hangulatos, ködös és légköri. A sötétséget apró színes pontokkal hangsúlyozta, amelyek a tűzijátékra hasonlítottak.

Nyolc Whistler "Nocturnes" festményét kiállították a londoni Grosvenor Galériában 1877-ben, ahol John Ruskin író rossz értékeléseket kapott. A komoly kritika azzal vádolta a művészt, hogy "egy edényt festett a közönség arcába".

Whistler, aki már adósságban állt, Ruskinot beperelte, és remélte, hogy kitisztítja a nevét, és megjavítja a karaktergyilkosságot.

A kérdéses festmény "Nocturnes in Black & Gold, the Falling Rocket" volt.
A zsűri Whistler kedvelt, de bírósági költségekkel és meglévő adósságával csődöt hirdetett. Újra festeni kezdett, de (sajnálatos módon a Whistler csodálói számára) soha nem tér vissza a "Nocturnes" -be.

Whistler esetleg 1887-ben ünnepelte az elektromos ívlámpák bevezetését London utcáin, ezáltal a művészeknek hosszabb ideig történő festegetése rendkívül megkönnyítette.

A Whistler "Nocturne in Black and Gold" 28.19 X 37.5 Canvas Wall Art tulajdonosa lehet, amely az Amazon.com weboldalon érhető el.

Video Utasításokat: how to stain a canvas (Lehet 2024).