Michelangelo Bacchus és Győzelem alkotásainak összehasonlítása
Mindkettő Michelangelo által készített szobrok, amelyek történelmi tárgyakkal foglalkoznak. A Victory azonban Dávid és Góliát vallási történetének ábrázolásával foglalkozik, és Bacchus a bor istenek mitológiai ábrázolása. Mindkét mű a reneszánsz kulcsfontosságú hiedelmeivel is foglalkozik. Dávid a firenzei polgári humanizmus és erény szimbolizmusa volt. „Michelangelo hűsége a Firenzei Köztársasághoz azt jelentette, hogy elkötelezett a hősi republikánus képek készítésében”. A Bacchus ábrázolása egy kísérlet volt a pogány és a keresztény vallás összeolvadására a neoplatonizmusban, amely a reneszánsz másik közös témája.

David fejét a győzelemben babérlevelek, a győzelem és a Medici család szimbolizálja. A párduc vagy oroszlánbőr, amelyet Bacchus tart, reprezentálja a Bacchus vagy Dionysus történetét (mivel ő is ismert), akiről azt is hitték, hogy a macskák istene. A római mitológiában Bacchus a bor, a mérgezés és az őrület istene volt. A később Jézusnak tulajdonított csodák nagy részét először Bacchus hajtotta végre, ideértve a víz borvá alakítását és egy csodálatos feltámadást.

Bacchust Riario bíboros számára készítették, Michelangelo első római védőszentje. Bacchus egy fiatalember, kontra posta helyzetben. Lehetséges, hogy Leonardo egyik tanulmányával, Szent Sebastianussal befolyásolta Michelangellót a Bacchus mögötti Satyr létrehozásában. A tanulmány megmutatja a Satyr fordított helyzetét, de ugyanazzal a test elfordulással és elforgatással rendelkezik, amely nagyobb lesz, ha a Magas Reneszánszról a Mannerizmus felé halad. Michelangelo győzelme nagyon hasonlít Donatello Dávidjához, aki márványban készült, 1408-ban. Ez a kanyargó és forgó mozgás a győzelemben teljes mértékben megvalósult.

Mindkét szobrot a művész fizikai tökéletességről alkotott képén ábrázolják, szemben az adott ember ábrázolásával. A Bacchust a magas reneszánsz szobor klasszikus hagyománya alapján hozták létre. Michelangelo nagyon foglalkozott a klasszikus hagyományokkal. Az emberi test szépségének, a kontra postai álláspontnak és a naturalista póznak az idealizált nézetet, bár részegségét ábrázolja, az olasz reneszánsz stílus klasszikus ábrázolása a Cinquecento idején. Szobrászának modellezésére való képessége Görögország és Róma ősi művei után nagyrészt annak köszönhető, hogy közelsége és képessége volt a Medici tulajdonában lévő művek tanulmányozására.

John Shearman elismeri, hogy a győzelem a figura serpentinata, a mannerista stílus egyik jellegzetes formájának első bizonyítéka. Miközben nem találta ki a kígyómozgást, Michelangelo a gesztusokat és a mozdulatokat a Santo Spirito kórház holttesteinek boncolásával vizsgálta, remélve, hogy a művészek számára anatómiáról szóló értekezését írja elő. A Dávid testének csavarása és elfordítása, amely emberi formában nem lehetséges, meghosszabbított végtagjainak új stílusa és a mandarizmus előzménye volt. Michelangelo a Győzelem szobrával olyan művészeket is befolyásolt, mint Andrea del Sarto, aki abból merült fel, amikor Ábrahám áldozata című festményét készítette.

A két ábra mozgása abban különbözik, hogy Bacchusban az alak szinte kiegyensúlyozatlan, kellemetlen mozgása van, amely az ittasságra utal. Arra biztatjuk az embert, hogy járjon körül a munkán, hogy megnézze a hátsó szatyrt. A Victory-ban a mozgalom sokkal inkább egy függőleges spirális mozgalom, a mannerista stílus egyik jellemzője.

Mindkét művet érdemes megnézni, ha a képeket online megtalálja. Különbséget fog észlelni ezekben a szobrokban és a korábbi reneszánsz művekben.