Horror film karakterfejlesztés

• Lehet 3, 2024

A horror filmek sok tényezőtől függenek, hogy különválasztják őket a többitől. Mint minden filmhez, jó történetre, jó írásra, telekre, irányra van szükségük, és az egyik legfontosabb tényező a színészek erős előadása. Egy horror film nézése közben a közönség „a hitetlenség felfüggesztését” magasra kell állítani, hogy el tudják hinni, hogy egy gyilkos visszatérhet a halottakból, megöl téged a rémálmaiban stb. Tehát a színészeknek meg kell győzni minket arról, hogy ők hisz abban a helyzetben, amelyben találják magukat, és karakterüket jól kell ábrázolni. Mi lenne John Carpenter „Halloween” -je, ha nem Jamie Lee Curtis erős és hiteles ábrázolása, mint Laurie Strode? A slasher-filmekben a színészek előadása és a karakterfejlesztés alapvető fontosságú a történet hitelessé tételéhez és ahhoz, hogy a közönség a filmből törődjön. Ez az oka annak, hogy olyan filmekben, mint például a sok „Péntek 13. napja” folytatása; a közönség nevet, amikor egy karakter meghal, ahelyett, hogy velük együtt szimpatizálna. Ha a karakterek egydimenziós, egyszerűen bevezetésre kerülnek, szörnyűen viselkednek, majd meghalnak - senkit sem érdekel.

A karakter halálának rémületben félelmetesnek és feszültnek kell lennie. A közönségnek elég jól ismeri ezt a karaktert ahhoz, hogy a karakter elmeneküljön és túlélje a rémületet. Ez az a hely, ahol a sok legutóbbi filmet és újrafilmet újra és újra rosszul veszik; mert a közönségnek nincs esélye arra, hogy kötődjön a színészhez vagy a szereplőhöz; legyen azért, mert a színészi cselekedet miatt, vagy azért, mert a karakter egyszerűen nem kedvelhető vagy kifejlesztett, vagy negatív fényben fejlődik ki.

A közelmúltban a „Final Destination 4” nézése után gondolkodtam ezen a témán; a benne szereplő karakterek laposak és unalmasak, többségük még csak nem is tudott nagyon erősen viselkedni, és azok, amelyek képesek voltak, olyan válogathatatlan karaktereket játszottak, amelyek ellen a közönség gyökerezik.

A karakterfejlesztésnek nem kell, hogy támaszkodjon a karakter tulajdonában lévő képernyő időtartamára; ezt bizonyítja Wes Craven „Scream” -je, Drew Barrymore karakterével. Csak Drew karakterével, Casey Beckerrel vagyunk, alig tizenkét percig, de amikor a filmről kérdezik, az emberek többsége emlékszik erre a nyitó sorozatra, mert milyen félelmetes volt nézni. Nem sok színésznő tehette volna ezt le, de Barrymore előadása valóban a szívhúzásokra húzódik - a közönség azt akarja, hogy elmeneküljön, és együttérzővé váljon. Ugyanez mondható el Janet Leigh, Marion Crane karakterének, Alfred Hitchcock „Pszicho” című filmjében. Noha karakterének csak a film első felében van, a legnagyobb hatással van, és az egész filmet vezeti, még a karakter után is. halál. Ennek oka mindkét esetben a színésznők előadásainak köszönhető, amelyek annyira hatalmasak és hitelesek. Mindkét színésznő rendkívül tehetséges, karakterük ábrázolása teljes. A „Scream” tizenkét perc alatt többet tudunk meg Barrymore karakteréről, mint egy egész filmben, amelyben néhány horror karakter található. Ezért mindkét filmben a halálos jeleneteik nagyon fájdalmasak és idegesítőek, mert nagyon kedvelik a szereplőket, nem nézünk rájuk, viszonyulunk hozzájuk. Ez a filmet sokkal félelmesebbé teszi.

A „Tudom, mit csináltál tegnap nyáron” című filmben a csillag színésznő Jennifer Love Hewitt, ám Sarah Michelle Gellar Helen karakterének tragikusabb és emlékezetesebb a közönség számára. Ennek oka néhány tényező; először: Helen karakterét a képernyőn töltött tizenöt percet meghaladó idő alatt harcolja az életéért, a karakter a film kezdete óta velünk van és jól fejlődött, mint tetszetős. Sarah Michelle Geller levette a zoknit - és ami a legfontosabb - valójában nem látjuk, hogy meggyilkolják, csak látjuk / halljuk az illúzióját. Az utóbbi időben történt vörösesemények, például a „Rob Zombie's Halloween” filmekben, olyan nem karakterű karaktereket mutatnak be, akiket újra és újra szúrtak, és így inkább elveszítik emberiségüket; darab húsrá válnak. Kevin Williamson (aki szintén a Scream-ot írta) tudta, hogy a közönség csak a pillanatfelvételeket hallani tudja Helen haláláról kivágott felvételek segítségével, és mi már korábban tanúi lehetettünk félelmének, sokkal nyugtalanítóbb lenne a közönséget nézni. Amit a közönség vagy az ember elképzel, sokkal ijesztőbb és zavaróbb, mint amit általában a horrorfilmekben mutatunk be. Az elme sokkal erősebb eszköz a félelemhez, mint bármely speciális effektus.

Amikor elmentem nézni a „13. péntek” újját, sok nevetés történt a közönség részéről, amikor egy karakter meghalt. Egy józan ember általában nem így tesz (remélhetőleg); nem nevetünk az „idegenben”, amikor John Hurt karakterének mellkasa nyitva van, mert nekünk tetszik a karakter, mi érdekel a karakter. A közönség nevetni (kivéve, ha az idegeket lerontja) az az oka, ha nem törődnek a karakterrel, vagy ha a karakter kínos helyzetben van. A 2009. április 13-i pénteken több nőt ölték meg toplety közben, miközben szinte minden szereplőt kábítószer-fogyasztónak, szexuálisan szexuális vagy egyszerűen idegesítőnek tartották - tehát a közönség legtöbbször úgy érezte, hogy a karakterek „viccek” voltak, és haláluk értelmetlen volt; így sok nézőt helyezte el a gyilkos helyzetébe. Rémületben a közönségnek általában nem szabad a gyilkoshoz kapcsolódni, mert a gonoszt képviselik. Haláleseiket arra is használtak, hogy csak minket kiszabadítsanak, de ezt már korábban túl sokszor megtették, és még jobb, hogy bármilyen hatásuk legyen. Sokkal inkább nyugtalanító, ha „megfigyeljük” Janet Leigh kedvelt Marion Crane illúziójának illúzióját, mint egy félmeztelen, nem tetszetlen karakter figyelésére, aki egy fejsze fejjel lógott arccal.

Ez volt a legfontosabb különbség a szörnyű „4 végső cél” és az eredeti, és a ragyogó „Végső cél” között. Az eredeti szereplők, ami a legfontosabb, képesek voltak cselekedni; de szintén jól fejlett és legfontosabb - relatable. Még az eredeti film nem kívánt karakterei is valóban érezték magukat, mivel erõsen érzékelték a realizmust. Ugyanez vonatkozik Wes Craven „Rémálom az Elm utcán” című filmjeire. A film szereplői nagy ártatlanságot ölelnek körül; ők is relalabálhatóak és hasonlóságot mutatnak. A halál jelenetei nem viccesek; brutálisak, félelmesek és kísértetiesek, amikor történnek; és ez az egyik oka annak, hogy a „Rémálom az Elm utcán” ilyen jellegzetes borzalom.

Hollywood nagyrészt elvesztette ijesztési képességét. Még az újraprofilok készítésekor is elválasztják a karaktereket oly módon, hogy mindössze olyan test, amellyel a gyilkos megszabadulhat komikus vagy groteszk módon. Vagy ezt, vagy már láttuk már az eredeti filmben, de jobban sikerült; A CGI és a hatások nem teremtenek jobb karakter- vagy légkört. Ha a rémületet komolyan kell venni, akkor a karakterét és életét komolyan kell vennie. Végül is a halálban nincs semmi vicces.

Video Utasításokat: 7 days to Die Alpha 16 - 38.rész (Kép és hang TESZT - 100. nap) (Lehet 2024).