Emlékszem Ladyhawkra
Volt egy pillanat - egy fényes, felejthetetlen pillanat -, amikor három izzó csillag jött össze és olyan fényesen láncoltak, hogy mindenki másikat eltakartak.

Ezek a csillagok Rutger Hauer, Michelle Pfeiffer és Matthew Broderick voltak, és ez a pillanat 1985-ben volt, amikor megjelenik a Ladyhawke film.

A 80-as évek a korszak a fantasy filmek számára. A Sötét Kristály és a Soha Nem Végződő Story megelőzte Ladyhawke-t, Labyrinth és Willow jött utána, valamint Bladerunner, a Conan Filmek, Krull, a Princess Menyasszony és még sokan mások.

Rutger Hauer abban az időben volt a képernyő egyik legforróbb színésze. Meglepően jóképű férfi, aki szintén közvetítette a dedikált színész szenvedélyét és parázsló képernyője jelenlétét. Roy Battyként a Blade Runnerben ismétlődő fellépése csillagossá tette. Kevesen nézhetik újra ezt a filmet anélkül, hogy Batty halálának jelenségével járó, megmagyarázhatatlan torokcsomó lenne.

Michelle Pfeiffer volt és mindig is lesz a képernyő egyik legvarázslatosabb istennője. Ladyhawke-ben Isabeau karakterét úgy írják le, hogy „szeretetének arca”. Nem lehetett pontosabb. Pfeiffer úgy néz ki, mintha Leonardo da Vinci rajzolta volna ebben a filmben, annyira lényegében és tökéletesen gyönyörű, hogy a férfiak egyetlen cselekedete sem tűnik messzire vonzónak. A legközelebb fantáziázni kezdett Charlie Chan és a Sárkánykirálynő átok, valamint a Fantasy Island néhány epizódja a tévében. Miért senki sem gondolt arra, hogy legendás középkori szépségnek dobja Ladyhawke előtt, örök rejtélynek kell maradnia.

Másrészt, Matthew Broderick volt az utolsó színész, akire gondolt volna egy ilyen filmnél. A fiatalabb még nem találta meg Ferris Buellert. Három filmben járt, olyan modern és városi volt, hogy mérföldnyire állt elő, és mégis nélkülözhetetlennek bizonyult Richard Donner rendező tökéletes kis háromszögéhez.

Broderick, mint Philip Gaston, az „egér”, elmenekül, lógva csúszva az Aquila csatornáján. De hamarosan tragédiájába kerül az Aquila püspök (John Wood). A püspök átkozta két szerelmet, a Navarrai Etienne-t, a Gárda kapitányát (Hauer) és a kedves Isabeau-t (Pfeiffer) a szörnyű sorsra, hogy „szinte együtt - örökké külön”. Nappal Isabeau sólyom volt, éjjel Etienne farkas volt. A püspök iránti féltékenysége Isabeau-ra annyira erős volt, hogy megfogadta, hogy ha nem bírja őt, senki sem teheti.

Az egeret Etienne barátja, aki a nap folyamán ember. Etienne azt gondolja, hogy a fiú magányos emberi éjszaka alatt társaságot vállal Isabeau számára. Broderick szépen játszik közöttük, tökéletes fólia mind Etienne összetört természetéhez, mind Isabeau transzcendens bátorságához.

Ebbe a szomorú trilógiába a Imperious szerzetes (Leo McKern) tervezi, hogy megszabadítsa a szerelmeseket fogva tartásukból, és szembeszálljon a püspökkel a bűncselekményével - mindez az egérre és egy hamarosan megrendezésre kerülő égi eseményre irányul.

Azokat, akik Ladyhawke-t látták először a 80-as években, azonnal megsemmisítették - belekapaszkodtak hozzá, ahogy Imperius mondja, a többiekkel. Amikor a Warner Brothers a történetet valós legenda alapján állította, aligha kételkedett benne - annyira mitikusan igaznak tűnt. A szerző Edward Khamara azonban érthetően ideges volt, hogy saját jelentős képzeletét nem ismerte el ez az állítás, és beperelte a filmet. Nem számít - mára Ladyhawke legenda volt, és a Warner Brothers soha nem hagyta el követelését.

Mi volt Ladyhawke-ról, amely kiemelte azt a korszakot, amikor a fantasy filmek új magasságokba húzták képzeletünket? Lehet, hogy ez a csillagok puszta fényessége, talán a történet költői jellege - talán mindannyian éreztük a saját mítoszunkat, egy legendat, amelyet egy arany tányérra adtak nekünk - bármi is volt az oka, Ladyhawke ellopta a szívünket, amikor Isabeau ellopta minden szívét, amellyel találkozott.

Néhány ember számára az egyetlen zavaró megjegyzés volt a partitúra - szinte túl kortársnak és kemény szélűnek tűnt, hogy ilyen szép történetet kísérhessen. De mások megértették, hogy Donner egyszerűen megmutatta nekünk, hogy ezek olyan emberek voltak, akik időben és helyen olyan fiatalok és csípősek voltak, mint a filmjárók. Évtizedekkel később, Brian Helgeland ugyanazt a zenei technikát alkalmazta az A Knight's Tale-ben.

Manapság a zene ugyanolyan részét képezi Ladyhawke teljes elbűvöletének, mint a beállítás és a csillagok. Ha azt szeretné, hogy három csodálatos csillag lássa a szépség és a báj csúcsát, tekintse meg ezt a filmet. Ha olyan helyre és időbe akar szállítani, ahol a legenda ugyanolyan általános, mint a felkelő és lenyugvó nap - tekintse meg ezt a filmet. Valójában csak nézze meg ezt a filmet.

Megvettem ezt a DVD-t saját pénzeszközeimmel.


Ladyhawke

Video Utasításokat: Street workout motivation - Boda Peter (Lehet 2024).