Kitty Foyle elemzése

• Április 29, 2024

A film montázsmal kezdődik a nők fejlődéséről és társadalmi szerepükről. Ez azt mutatja, hogy a férfiak feladják a buszokban elhelyezett helyüket, hogy a nők leülhessenek, nem pedig álljanak; egy nő szerelmes, férjhez megy és csecsemő; „De ez nem volt elég” hirdeti ki az egyik címkártya, mivel ez azt mutatja, hogy a nők az Egyesült Államok Main Street-i szavazási jogukra vándorolnak. Aztán visszatérünk a buszba, ahol a nőknek helyet kell küzdeniük ahelyett, hogy felkínálták volna őket. Ezután 1940-ig elsöpörtünk, amikor Kitty Foyle megjelenik, mint a modern nő, aki elhagyja az áruházat, ahonnan dolgozik, hogy megismerje barátját, egy szorgalmas gyermekgyógyászot. Mark Elsen ”, James Craig játszik.

A film cselekménye kibontakozik, amikor Mark ugyanazon az éjszakán javasolja Kittynek, hogy egy régi szeretője, a „Wyn Stafford VI”, amelyet Dennis Morgan játszik, megérkezik Dél-Amerikába, távolabbi gazdag családjától és feleségének és gyermekének felelõs felelõsségét. Kittynek utoljára meg kell választania, kivel kell lennie örökké. Egy sor visszatekintés sorozatában látjuk, hogy Kitty tizenöt éves korról huszonhat évesre növekszik, és beleszeret „Wyn” -be és Markba, majd egy rövid ideig feleségül veszi a „Wyn-t”, szüléskor elveszti gyermekét, és visszatér az áruházba. A film a férfiak és nők két kategóriáját vetíti életébe egész életükben. A világ „Wynjei”, akik elbűvölik őket az édes menekülésekbe és szeretik a párbeszédet, csak hogy végre megbékéljenek azzal, amit mindenki elvár tőlük, vállalja másutt maradt felelősségét, annak ellenére, hogy továbbra is érzik őket szeretőjük iránt. Aztán ott vannak a „Mark Elsen”, akik szorgalmasak, becsületesek és mindig a háttérben vannak, várva. Míg a „Wyn” projektje a „lovag ragyogó páncélban” klisé, a „Mark Elsens” valódi „lovag ragyogó páncélban”. Természetesen elmondhatja, hogy melyiket választja végül.

Ginger Rogers kezdetben elutasította a szerepet a könyvben talált kifogásolható anyag miatt. A Hays Code és Rogers figyelembevételével a forgatókönyvírók Dalton Trumbo és Donald Ogden Stewart drámai módon megváltoztatta a filmet Christopher Morley regényéből. A nyilvánvaló szexualitást és az abortust, amelyet Kitty Foyle a könyvben választott, együtt vették ki a történetből. Ehelyett Kitty elveszíti a gyermeket szüléskor, és a film egy romantikus szerelmi háromszög irányába veszi. Ginger elfogadta a szerepet, miután ezeket a részeket kicserélték, és szégyen lett volna, ha nem. Már a hármas fenyegetés az éneklésben, a táncban és a színészi életben a „Kitty Foyle” című műben. Ginger bizonyítja, hogy ő szintén a színész hármas fenyegetése. Bájos, lelkes és lenyűgöző, amikor Kitty próbálkozásait ábrázolja életében. A gyömbér mindenkit világosan meglát, miért volt Kitty Foyle 1940-ben ilyen csodálatos alak, és ennek továbbra is a mai társadalom közé kell tartoznia.

Amellett, hogy 1940-ben az RKO Studios rendkívül súlyos képet alkotott, a „Kitty Foyle” négy Akadémia-díjra jelölésre került, köztük Ginger Rogers „Legjobb színésznő” címe. Ebben az évben erõs volt a verseny erre a kategóriára, mivel Katherine Hepburn-t jelölték a Tracy Samantha Lord Haven címû ábrázolásáért a „The Philadelphia Story” (1940) című rendezvényen, amely visszatette a hollywoodi térképre. A Hepburn nyerésének minden előrejelzése ellenére Rogers hazavitte a szobrot. A rajongók és a stúdiók egyaránt általánosan sokkolták, de Hepburn Rogers győzelme fényében gyors beszédet tett az újságíróknak: “Kitty Foyle-t ajánlottak fel, és nem akartam szappanoperát játszani egy üzletlányról . Ginger csodálatos volt, rendkívül tehetséges és megérdemelte az Oscarot. ”