Rose Cora Perry
RoseCoraPerry.com webhelye szerint 2001-ben kezdte meg a kezét Rose Cora Perry, amikor középiskolai barátaival csatlakozva megalapította a HER együttest, azzal a szándékkal, hogy bemutassa, hogy „a csibék ugyanolyan keményen tudnak rohanni, mint a fiúk”. Most, tíz évvel később, Rose Cora Perry még mindig erősen részt vesz a zenei életben.

Ő volt az első lépés Rose zenei karrierjében. Ezután az ANTI-HERO zenekarral dolgozott; feladatai között szerepelt a dalszerzés, a ritmusgitár, az énekhang és a menedzsment. Ez a zenekar ismét a rock műfaját célozta meg, sajtókészletükben elmagyarázva, hogy a "kemény ütő fülbemászó himnuszokra" összpontosítottak.

Rose következő lépése az volt, hogy egyedülálló művészi tehetségeit megünnepelje, és egyedül menjen tovább. Az „Off of the Pages” (2010) Alanis Morissette irányába halad - gitár, amely az éles, éles pillantás mögött rejlik. Ez ígéretes kombináció volt számomra, hogy meghallgassam és megvizsgáljam.

Vegyes érzéseim vannak a „Mad World” iránt. Nagyon szerettem volna szeretni. Ismét ezt a zenei stílust általában imádom. Az első probléma az volt, hogy a dal egyenetlen keverése a harmóniák és a másodlagos vonalak miatt a fő dalszövegeket elsüllyesztette. A dal több meghallgatása telt el, mielőtt megbízhatóan megállapíthattam volna, amit mond.

Ezután a szavaknak nem volt olyan éles ereje, amire számítottam, amire számítottam. Én irodalmi magazint vezetök, és naponta emlékeztetek arra a nagy teljesítményre, amelyet egy jól megírt szavak sorozata tartalmazhat a hallgató számára. Biztos vagyok benne, hogy idézhetjük mind Alanis, mind Simon és Garfunkel dalszövegeit, vagy más tehetséges szakembereket, amelyek éles megfigyeléseikkel megrázkódtatják a gerincünket. Összehasonlításképpen, Rose „őrült világában” olyan kijelentéseket elemezzünk, mint például: „mikor vált az ingyenes erőszak olyan témává, amelyet naponta megvitatunk?” Van értelme ott, de nem vagyok biztos abban, hogy azt a polírozott szintet engedték-e el, amit elvárhattam volna egy nőtől, aki több mint tíz éve dolgozik az iparban.

Azt is meg kell kommentálnom, hogy egyszerűen nem értek egyet a dal néhány állításával. Rose például azt állítja, hogy "Úgy tűnik, hogy a világ véget ért ... amikor az atyák gyermekeket bántalmaztak." Természetesen teljes mértékben egyetértek azzal, hogy a visszaélés bűncselekmény, és meg kell állítani. Ha azonban az 1800-as évek végi statisztikákra nézi, amikor az alkoholizmus elterjedtsége sok országot ösztönözte a tilalom bevezetésére, és amikor a gyermekeket gyakran csak kisvállalkozóknak tekintik, mint hogy verjék és küldjék el a mezõket, akkor rájössz, milyen messze vagyunk jön. Állítólag ez egy új kérdés, amely jelenleg átfogó, de a "jó öreg időkben" sokkal jobb volt, úgy tűnik, hogy nem egyezik a történelem adataival. Hasonlóképpen, aggódva a modern világunk iránt, ahol "a kurvák többet keresnek, mint egy tisztességes napi munkában", úgy tűnik, hogy elfelejti, hogy a prostitúciót a világ legrégebbi szakmájának hívják, és ha bármi is lenne, akkor a prostituáltak gyakran sokkal jobban tiszteltek és jobban jutalmaztak volt, mint most.

Lehet, hogy azért van, mert ezeket a kérdéseket gyakran vitatom meg a családdal és a barátokkal, de a Mad World felteszi a kérdést, hogy furcsán rózsás szemmel látja a múltot, ahol a látszólag tökéletes példaképek voltak. Lehet, hogy egyszerűen nem emlékszünk hibáikra, amikor az idő homályára nézzünk vissza?

Úgy tűnik, hogy ugyanazon típusú kérdések fordulnak elő az összes dalban, amelyet hallgatok. Például a „Azoknak, akik távoztak” számos kelta művészt emlékeztetnek, akik iránti szeretem. Csábító hívást érzem magam, hogy elcsábítsam, de a keverék tompítja a hangot a hangszerek alatt. Ez zavarja a zenét, amely az agy belső szentélyébe vezet.

A dalszövegek olyan témáról szólnak, amelyet kritikusnak tartok a művészek számára - a családon belüli erőszak. Ez egy olyan kérdés, amelybe feltétlenül szeretnék, ha nagyobb figyelmet szentelnének. A dalszövegek azonban a következők: "Megpróbálta igen, megpróbálta olyan átkozottul keményen próbálta / de soha semmi sem tehette volna őt kedvére." Amikor az ilyen jellegű verseket elküldik a Mused-nak, általában visszaírjuk a szerzőt, és óvatosan megkérjük őket, hogy dolgozzanak még néhány munkát a polírozás során. Havonta több száz verset látunk ilyen típusú általános megfogalmazással. Kell, hogy legyen ez a szikra, egy kifejezés fordulata, amely kiemelkedik, és emeli az üzenetet egy olyannak, amely valóban rezonál.

Egy másik példa. Gyorsan elkaptam a fülbemászó gitárművét a „Ne” című műben, de szinte ugyanolyan gyorsan belsőleg sóhajtottam az olyan dalszövegeken, mint a „Nem fogok bántani - a szándékom tiszta”. Aztán a zene megduzzad, és egy pár hang van, amely körülveszi az ismétlődő "Tudom" állításokat. Nem érzem, hogy kapcsolatba lépnék a mesemondóval; az „én tudom” és a mindentudó „tudom, mi az Ön számára legmegfelelőbb” prezentáció megfogalmazása akadályt teremt.

Aztán - nagyon félreérthetetlenül - Rose közvetlenül a pontos szavakba és a dallamba veti be az egyik kedvenc dalom, a Metallica "Nothing Else Matters" című műjét. Az első dolog, amire eszembe jutott, az a nagy vérfarkas, amely akkor fordult elő, amikor a Vanilla Ice kijött a "Ice Ice Baby" -nel, és mintavételre került a Queen "Emlékezetes" dal emlékezetes basszusgitárjáról.A Vanilla Ice először tagadta a mintavételt, aztán bevallotta, majd később mind dalszerzési jóváírásokat, mind jogdíjat adott Queennek és David Bowie-nek.

Tehát minden alkalommal, amikor hallom a "Ne" elemet, amikor az eléri ezt a szekciót, azonnal elvonom a figyelmet a daltól, annak érdemeitől és dalszövegétől, és most más emberek anyagának felhasználásával kapcsolatos kérdésekre gondolok. Továbbá, mivel annyira szeretem a „Nothing Else Matters” -t, az az a véleményem, hogy mennyire kedvelem ezt a dalt, és összehasonlítva ez a dal szenved. Nem vagyok biztos benne, miért akar egy művész meghívni egy ilyen helyzetet, hogy elvonja az olvasóit attól, amit saját hiteles hangjában mutat be.

Rájöttem, hogy ez egy többrétegű beszélgetés, és ezt több barátommal folytattam. Mi lenne, ha álma az, hogy egy modern romantikus regényt ír a Pride and Prejudice stílusban? Mi lenne, ha Keats 'Ode-t szeretne egy görög urn-ra zenélni, és előállítani egy dalt? Mi lenne, ha az a szándéka, hogy tiszteleg valamit, amit szeretsz?

Úgy tűnik, hogy a konszenzus az, hogy ha vágyad a saját, autentikus hang bemutatása és a hallgatók részvétele az utazáson, akkor egy finom kiegyensúlyozó cselekedet van. Finom nyomokat adhat nekik, hogy bevonja őket a képekbe. Tehát például Simon és Garfunkel klasszikus "Bridge over Troubled Water" szelíd tisztelettel köszönetet mond Claude Jeter "Mary Don't You Weep" dalának. Hallja ezeket a visszhangokat, és az elméd megteremti a lágy kapcsolatokat anélkül, hogy beleavatkozna az aktuális dal hatására.

Ha azt mondják nekem, hogy ezt a dalgyűjteményt egy fiatalabb művész írta, aki még nem fejlesztette tovább a közös megfogalmazást a szóhasználat magasabb szintjére, ezt csodálatos első CD-nek nevezem, és hogy az előadó valaki megnézte előre menni. Sok gitárdarabot élveztem. Nagyra értékeltem néhány dal általános üzenetét.

De számos dal zavaros minőségével, a harmonikák kérdésével elmerülnek a dalszövegek, a szövegek időnként klisékre és másokra fordultak, valamint a külső dalok túl erős hivatkozásai, amelyek elvonják a figyelmet, és azzal a tudattal, hogy ez az előadó már tíz éve dolgozik a kézművesén, ezért nehezebbnek tartja ezt a kiadást ajánlani, ha olyan sok más kivételesen megvásárolható.

Természetesen a reményem örökkévalóvá válik, és mindig kész vagyok egy jövőbeli kiadásra próbálni, hogy kiderüljön, vajon egy új polírozási kör az eredményt „tipikus” helyről „lenyűgöző” -re helyezte-e. Mused-hoz hasonlóan, sokszor olyan esetekben is, amikor egy költő először ad át egy úgynevezett verset, és ha több időt szentel a projektnek, egy évvel később visszatér egy kész munkával, amely lezárja a zoknit, és számlázásra kerül. Ez mindig itt történhet. Csak az idő fogja megmondani.

FONTOS MEGJEGYZÉS: A cikk eredeti változata idézte az interjút, amelyet a CoffeBreakBlog készített Rose Cora Perry-vel. Miután elküldtük a cikket, Riley Allen a Rose címkéjéből, a HER Records, több erősen megfogalmazott üzenetet írt nekünk, ragaszkodva ahhoz, hogy távolítsuk el az interjú idézeteit a webhelyről. Allen asszony kívánságainak megfelelően eltávolítottuk ezeket az idézeteket és a felülvizsgálat interjújának részét, és átdolgoztuk a véleményt, hogy önmagában ezen idézetek nélkül legyen.

Video Utasításokat: The Truth Untold: Easy Prey (2019 Music Video) (Lehet 2024).