Stanley Clarke - 1,2 a basszushoz

• Lehet 9, 2024

Stanley Clarke basszusgitáros játékának látása olyan, mintha egy egész zenekar lenne; Egy perc alatt a keze áthúzza a húrokat vagy lebeg, mint egy kolibri, és csak másodpercekkel később ott áll egy másik Stanley Clarke, hevesen támadó, bongo-szerű, vagy kivitelezett „csapott” technikáját hajtja végre. A közelmúltban beillesztett akusztikus munkájába afrikai ízvilágot, ami még nagyobb kihívást jelent neki, de 56 éves korában továbbra is zenészként fejlődik. Clarke nem alulteljesítő. Olvasni, amit eddig elért karrierjében, olyan, mint olvasni a Ki van ki a Jazz-ban - kivéve, hogy csak ő!

A sikeres és elismert kirándulás után, a Chick Corea jazz zongoristával a 'Return to Forever' jazzfúziós csoportban, Stanley a hetvenes évek közepén egyedülállóan fellépett, és számos történelmi jazz-kirobbantra továbbment: ő lett az első basszusgitáros, aki valaha turné mint előadóművészet; ő volt az első basszusgitáros, aki ugyanolyan természetfeletti tapasztalattal rendelkezik az elektromos basszusgitárnál, mint az akusztikus. Amikor észrevette, hogy (saját) szükség van egy kissé magasabb oktávtartományú basszusra, kitalált egyet - a piccolo basszust és a tenor basszust. Ő is volt Guruló kő a magazin első „Év Jazzmanja”, és több Grammy díjat nyert. Alapvetõen, ha van basszusgitáros díj - valószínûleg Stanley Clarke-hez kerül.

Bár a saját bevezetésem Clarke-ba volt Modern ember (dallamos, intelligens és sima, mint a vajkrém fagyosítása) sok ember talán jobban ismeri Tanítási napok egy rendkívül népszerű és elérhető lemez, amely még soha nem kelt. Ez a lemez sikerült megőriznie a hírnevét is, mint a leendő basszusgitárok „kötelező hallgatása”. (A 'Desert Song' ragyogó - hogyan lehet egy basszus olyan szomorú?) Valami okból hosszú ideje nem követtem következetesen a munkájának nagy részét, de amikor találkoztam 1,2, a basszusra (2003) nemrégiben a vonalhajózási jegyzetek megerősítik, hogy egy évtized alatt nem adott ki egy felvételt. (Clarke természetesen nem volt tétlen ebben az időben, és lenyűgözően sok zenét írt / végzett a film és a televízió számára).

1,2, a basszusra nem tipikus Stanley Clarke erőfeszítés. Bár a vonalhajózási jegyzetek előre figyelmeztetik a hallgatókat, hogy ez nem lesz „kedves jazz lemez”, még ez sem elegendő felkészülés a zavaró kínálat választékának követésére.

A rap továbbfejlesztett címsávjától, amelyen Q-tip szerepel, a Glenn Lewis és Amel Larrieux szárnyaló R&B balladájáig, akik „Hol a szerelem?” a választások csak az egész helyen vannak. A végén Oprah Winfrey megszólal egy Maya Angelou vershez, amely zenére áll, amelyet érdemes meghallgatni, de furcsa módon még mindig a helyén van. Ez a CD-élmény olyan volt, mintha egy étteremmel találkoznánk, amely túl sok választást kínál. Lehet, hogy minden étel önmagában kiváló - de a végén túlságosan elzaklatott és összezavarodott vagy, hogy élvezze a zajló eseményeket, és talán nem túl sietve, hogy visszatérjen.

Miután ezt mondta - még mindig Stanley Clarke, tisztázzuk egyértelműen - maradj velünk. Azt kell mondanom, hogy ezt a CD-t valószínűleg a legjobban élvezni fogja az igazi Clarke rajongó; A jazz kezdőknek érdemes lehet fogaikat vágni a korábbi albumokon. Van egy hatalmas testület Stanley Clarke munkáiban (beleértve a legfrissebbet is) Férfi játékok), ezért próbáljon meg néhányat, és nézd meg, hogy a jazz márkája pontosan megfelel-e a palettának.

Csak itt:A „Return to Forever” rajongók tudomásul veszik! A túratervek egy újraegyesítésre készülnek - több mint 25 év alatt először. A négy tag, Chick Corea billentyűs, basszusgitár Stanley Clarke, a dobos Lenny White és a gitáros Al di Meola valóban izgatottnak tűnik a projekttel, és még mindig lehetetlennek tűnnek. Nézze meg az amerikai és az európai dátumokat: //www.return2forever.com/

Forrás:
//www.stanleyclarke.com/
//www.innerviews.org/inner/clarke.html