Photoshop művészeknek, Sylvie Covey

• Lehet 16, 2024

Ban ben Photoshop művészeknek: Teljes útmutató művészek, fotósok és nyomtatók számára, a szerző Sylvie Covey művészi megközelítést alkalmaz a Photoshop használatával a digitális művészet létrehozásában. Megközelítése azokra a digitális technikákra összpontosít, amelyekkel a hagyományos képzőművészeti technikák digitális változatát készítik. A kezdő és a professzionális Photoshop felhasználó számára egyaránt írva bemutatja az egyes technikák létrehozásának számos módszerét, kezdve az egyszerűtől a fejlettebb technikáig, amelyek a művész számára nagyobb ellenőrzést biztosítanak a vizuális eredmények felett.

A könyv 28 projekt alapú, lépésről-lépésre ismert oktatóanyagot tartalmaz, három részre osztva. Rövid túra a Photoshopba^R munkaterület és a digitális képalkotó alapok rövid bemutatása, az első kilenc oktatóprogram a digitális művész számára szól, a digitális rajz és festés technikáiról. Különösen tetszett az oktatóanyagok a színes mosók használatáról a rétegezett reneszánsz festési technikák emulálására. Ezután tizennégy oktatóprogram található a fotós számára, amely ismerteti a népszerű fotómanipulációs technikák sokaságát. Végül öt oktatóanyag a Photoshop és a nyomtatás összekapcsolásáról. Minden oktatóanyag referenciakép kiválasztásával kezdődik, és a kész képpel ér véget, amelyet különféle művészek készítettek, bemutatva az egyes technikák eredményeit.

A művészek számára Covey szabadkézi rajzot és festést mutat be a Photoshop természetes médiakefével és számos Photoshop technikával. Mindegyik oktatóanyaghoz először a referenciaképet vonalrajzá alakítja a Photoshop segítségével, majd hozzáadja a háttérréteget a papír színének és textúrájának emulálásához. Ezután számos digitális technikát mutat be a hagyományos művészeti technikák követésére. Sok olyan készséget megtanul, amelyet felhasználhat bármilyen projektben, például hogyan lehet színes táblát létrehozni a referenciaképről színmintákként való felhasználásra. Számos módszert megtanul a kiválasztott kép kiválasztására, a festék vagy szűrő felvitelére a kiválasztott területeken. Végül a szerző bemutatja módszerét saját kefék és textúrák készítésére beolvasott, kézzel festett mintákból.

A fotósok számára Covey kezdetben a képszerkesztés és javítás alapjainak lefedésével kezdődik, majd továbblép számos fotomontage technikához. Megtanulja a rétegek és a keverési módok, a beállítási rétegek és az RGB-csatornaválasztás használatát is számos olyan népszerű fotómanipulációs technika létrehozására, amelyek a hagyományos művészi technikákat, mint például a monokróm, a kéttónusok, az osztott hangzás, a színcsere, a HDR és a Sabattier és az Eberhard szolárizációt követik.

Az utolsó részben Covey bemutatja a Photoshop és a nyomtatás kombinálásának számos technikáját, ilyen például a fotómaratás a féltónusokkal, a litográfia a színes elválasztással, a tritonelemez fotolitográfia, a vegyes média nyomtatás és a digitális átvitel. Technikái felhasználhatók rajzokon, festményeken és fényképeken.

Különösen tetszett az egyes technikák közbenső lépéseit bemutató képernyőképeket. Az egyetlen javaslatom az lenne, hogy a referenciafotók és a kész példák letöltési opcióját is tartalmazzák, ami nagyon hasznos lehet a Photoshop kezdő számára.

Sylvie Covey a digitális nyomtatásra szakosodott, és számos művészeti intézetben tanított. Alkotása több gyűjteményben szerepel, és a honlapján megtekinthető a //www.sylviecovey.com/ oldalon.

További információért:
//www.randomhouse.com/book/212707/photoshop-for-artists-by-sylvie-covey

* Watson-Guptill átadta nekem a könyv egy példányát felülvizsgálat céljából.